集合一群使用不同樂器的樂手，要展現完美的聲音效果，產生懾服感人的音色，調音就是最重要的一環，在合奏開始之前，把自己樂器的音調好是每一個樂手重要的工作。

音控師必須將大部分的時間花在處理聲音的問題，而非音樂上的問題，檢查某樂手或歌者的時候，有很多問題必須解決。當然會有許多空檔，現場調音的時候如果舞台混亂，比方說吉他手彈一段即興、鼓手打些Solo什麼的，那麼台下的觀眾會心浮氣燥，讓聽眾覺得煩人不舒服，怎麼臨上台演奏了卻還在練，音控師還必須因為樂手的演奏而扯破喉嚨進行溝通，這樣就是浪費時間。

某些樂手要求PA音控師(Sound man)把他的樂器，大聲的送入到他自己的監聽喇叭中。彩排試音開始之後，發現自己聽不到鼓聲，於是又要求把鼓聲送入他的監聽喇叭，而且要很大聲才能聽得到，因為他自己的樂器調得過度大聲。接著，他又會想要主唱、貝斯、其他樂器加大聲量，結果是，本身的樂器又不夠大聲了，長期處於對音量的過份依賴與不合理的要求。

一.注意事項

1.樂手各別試音時要以正常音量發出聲音，因為如果說鼓手試音時小力的打，等到表演時一興奮，力道馬上加倍，這樣事前的音控的調音根本沒效果。也有的鼓手試音時會加大力道，等正常演奏全體音量加入時，爵士鼓音量常會不足。

2.監聽喇叭音量不能太大聲，過大聲的喇叭音量，只會讓回授增加，造成會場的音響效果渾濁，演出水準就會大打折扣。音樂演奏的過程如果監聽喇叭效果與樂手之需求有出入，則可能會造成音量強弱忽大忽小、拍點不準、每個演出者都有不確定感。

3.試奏之後，每個團員都可以再次要求自己監聽(Monitor)裡的聲音比例之後，再試奏一次。

4.即使音控師在試音的時候都已經把所有聲音調整到最佳狀態，還是會有樂手在台上演奏時私自把音箱的聲音轉大或小，如此會擾亂音控師原本的音量設定。

5.試奏不是練團，所以只在需要配合音控師演奏的時候演奏，連續不停演奏一個段落，直到PA音控師說OK才停下來。

二.吉他的調音

當吉他的音不準的時候，彈出來的和絃音相對的也不準，那要配上歌唱就不太能聽了。吉他上調音方式很多，基本上，主要用調音器、調音笛或其他任何樂器取得一個音準，要將六弦的其中任何一弦調正確，再利用吉他本身各弦同音位置來調整即可，提供調音的樂器，不必一個音彈好幾次，再乘以六絃6個音好多次。

1.六絃吉他標準音(空弦由細到粗)

2.吉他的調音方式分為以下幾類：

• 調音器調音：其款式非常多，沒有說特定要選哪種才好。有單純的調音器，也有結合節拍器的，也有些調音器擁有能夠插入電吉他導線的孔，但是無論哪種調音器一定都有麥克風收納吉他的聲音。調音器有些有分自動功能，當吉他彈出音時，調音器就可以顯示這是什麼音。手動功能是你先選擇要調什麼音，等吉他音準對到了才會量綠燈，甚至還有專屬吉他的調音功能，會顯示6E、5A、4D、3G、2B、1E ，其阿拉伯數字代表第幾條弦，英文字代表基準音。

• 調音笛調音：運用聽力把每一弦調整至與整組笛聲同音高，這是最簡單的方式，有分單支或整組的笛調音。但是沒有調音器、調音器笛的時候就要用以下的方法來調音。

三.貝斯(BASS)的調音

電貝斯調音與吉他調法相同。

1.四絃電貝斯標準音(空弦由細到粗)

2.五絃電貝斯標準音1(空弦由細到粗)

3.六絃電貝斯標準音(空弦由細到粗)