詩歌的風格

神是配得我們用最好的與最美的詞句來讚美敬拜的，美妙的詩歌及旋律所表現的情感，是別處無法可得的。如果我們敬拜中旋律無法唱入心坎，歌詞的涵義沒有深入人心的狀況下，是無法與神交流溝通的。

音樂的崇拜氛圍可以傳達神愛的話語，像福音性質與讚美的詩歌、靈修與敬拜的詩歌、見證與生命的詩歌、節期的與特定對象的詩歌、神的屬性與位格的詩歌、神的作為與祂的心意的詩歌…，還能夠提供一個特別的敬拜回應途徑。

如果歌曲表達出敬畏仰望神的詞意，但音樂的呈現卻是一種嘻哈(Hip-Hop)風格，或是如果歌詞感性地說渴慕耶穌與我同在，音樂呈現的卻是一種搖滾風格，那就會有格格不入的距離感。

一.音樂3要素+速度形成不一樣的風格

1.旋律

旋律是一種語言，由音樂中所補捉到高高低低的線條，即是旋律。

2.節奏

節奏是一種脈動，而旋律無可避免的，已然包含節奏在其中。因為旋律進行中，如果其因每個音值都一樣長，聽起來自然不好聽。倘使每個音長短不一，其所形成的旋律聽起來自是不同。這種排列音符長短的表現，即是節奏。

3.和聲

和聲是一種氣氛，通常是一種背景的聲音，由若干聲音一齊發佈出來，合起來所發出的聲音。和聲顧名思義，即若干聲音一齊發出的聲響。其多半是塊狀、一群的。只有和聲，沒有旋律的概念，但有節奏，依舊很美。和聲亦可以分解的狀態出現，即將和聲的幾個音拆開來，讓它們規律性依序先後出現。

4.速度

速度不等於節奏，無論是歌唱者或是樂手在詮釋一首曲子，應該先確定這首歌的速度，因為速度決定了歌曲最基本的情緒與曲風。有很多人有時候忽略了速度的重要性。

二.風格的呈現

領會或是牧者首先要確定聚會中某首詩歌的風格，或是自己特別要呈現不一樣的詩歌風格為何，而沒有先入為主之既定成見。詩歌風格又與節奏類型(Rock、Funk、Punk、Jazz、Cha Cha.....,)有很大的關連，而一般鋼琴、鍵盤、吉他手對於節奏的認知比較沒有鼓手、打擊手敏感，或是明明知道如何演奏出來，卻又無法以口語明言。甚至於學習古典的科班出身樂手，也會有彈奏模式過於固定，無法與鼓手、打擊手配合的困擾。如此一來，每位樂手演奏風格不一致，音樂含糊不明，更甭提做出音樂的層次了，造成樂手常常在想，只要順利演奏至結束就好的消極想法。

那麼領會或是牧者要如何統一音樂曲風呢？

1.在同一首詩歌，請鼓手、打擊手用不同的節奏表現不同的風格，在領會者比較之後，確定希望呈現的感覺，多與樂手溝通幾次。

2.譜上如果有表情記號，漸強漸弱、節拍速度等，要告訴音樂同工是否按譜彈奏，或是有不同的呈現。

3.速度會造成完全不同的風格。試試看以60、90、120 bpm 唱一次詩歌【和撒那】，好像每個速度都不錯，但是感覺都不同。

4.最大家一起聽媒體或看網站，討論出結果，是一個好方法。