台下會眾所聽到爵士鼓的聲音，都需要以最適當的比例，傳送到所有會眾。而爵士鼓的收音，可說是所有樂器中最複雜的工作，比如以一套標準的5鼓組合(大鼓+小鼓+小中鼓+大中鼓+落地鼓5pcs)來說，每鼓一支麥克風就要5支，HiHat用的麥克風一支，加上比鼓手頭部高的麥克風(Overhead)2支，總共8支麥克風，其價格往往超過一套鼓(大鼓+小鼓+中鼓*2+落地鼓+節奏雙片鈸Hi-Hat+Overhead*2)。如果麥克風不夠，就用4支麥克風收音(大鼓+小鼓+Overhead*2)。專業錄音等級的麥克風恐怕跟一套鼓的價位不相上下。

細節如下

一.收音原理與失真

麥克風的基本原理就是有一個振膜經過聲音的震動以後，利用某種裝置將這種震動轉變成電子訊號，然後經過擴大器放大在送到喇叭就變成原來的聲音。而一支麥克風收取聲音，然後送到面前的監聽喇叭，就有幾個動作過程。

1.聲能

台上發音的單位，如人聲或是樂器設備。

2.動能

拾取這聲音的麥克風，其振膜作功時，音圈與磁鐵的變化產生微弱訊號電壓。

3.電能

此微弱訊號電壓經由前級放大器( Mic Pre amp)，然後傳送到功率放大器( Power amp 亦稱後級放大器)，將訊號放大數10倍以上，再傳送到喇叭。

4.動能

喇叭內的音圈與磁鐵受到大的電壓變化，產生動能推動其紙盆。

5.聲能

紙盆產生聲音，被人的耳朵接收聆聽。

這幾個動作過程就已經會有所謂的傳送失真了，此失真可藉由混音機器上的等化器，把聲音分成從低到高各個頻寬來修正，並且將聲音修整到接近我們所能滿足接受的程度，再放送出來。然而當聲音調整過後就會有效率問題，原本應有100%的聲音從喇叭放送出來，可是經過修正後，可能聲音只剩下70 % ~ 80 %的效率。

另外還有麥克風除了拾取你本身的聲音之外，也收到其他舞台上別的發音體，例如鼓的直接音、Bass放大器、吉他放大器、舞台地板及屋頂的反射音......等等，這樣子的聲音不是我們原本想要的過程，所以稱為串音噪音比。這樣子的東西會與在監聽喇叭內可用效率的聲音相混合，所以之前僅剩70% ~ 80 %的效率，必須跟從麥克風收到舞台上串音的音壓，以及耳朵直接聽到各樂器本身的直接音壓相抗衡，平均掉後，剩下的才是真正你想要的聲音。

二.麥克風效應

當在同一地點與時間，可能架設很多支麥克風，各麥克風除了本身應拾取的樂器之外，也會收到在這周遭同一時間發出直接音的樂器，而把各麥克風拾取的聲音，傳送到監聽喇叭時，如果監聽喇叭逐漸增加音量在一個程度範圍時，同樣的監聽喇叭的聲音，也會被麥克風拾取，而且麥克風數量越多，更會增加串音比。

也就是說監聽喇叭音量越大，串音的音量比例就越大。這是非常重要的，因為這個比值會影響監聽喇叭的效率跟清悉度。當這個效應比大於監聽喇叭實際最大效率比的 1/2 時，那這組監聽系統可以說不適用了，因為它的聲音表達有效值絕對比不上實際鼓聲的。

一套鼓組，擁有了7~10支麥克風是常有的。而且麥克風彼此間的距離都未超過1公尺之遠，其效應比就已經很高了。除了每一支麥克風有加入噪音抑制外，一般來說，鼓手的監聽喇叭，特別需要貝司、鋼琴、Vocal聲和大鼓聲清晰。而小鼓Hi-hat、鈸聲的話，鼓手自己打擊時可以聽得清楚，有時

如果在不影響穩定節奏速度的前題下，整套鼓組其他的麥克風，能不用加入監聽喇叭裡是好的，因為這樣子的動作可以降低串音比。但是鼓手戴上監聽耳機，就不會有上述的問題。

三.麥克風分類

1.動圈式

就是將振膜連到一個線圈的尾端，然後整個線圈套在一個磁鐵上，就好像喇叭一樣，當振膜震動時，在線圈裡面就會產生訊號。動圈式麥克風可以忍受很大的音壓，而且只跟振膜震動的快慢有關，和振幅的大小無關，因此又稱為動態式麥克風。

2.電容式

就像電話的受話器一樣，藉著振膜的震動來改變電容值，因而改變電阻，就能改變電流，變成訊號。電容式的因為需要電流才能變成訊號，所以需要電源，通常是４８伏特的電壓。電容式麥克風較貴，但音質較好，較細緻，但不耐高壓。有些高階電容式麥克風附真空管的前極，音質極佳，多作為錄音室的麥克風，但非常的貴，通常做外場不會使用那些麥克風。

四.麥克風指向性

1.指向性(unidirction)

如果麥克風只能接收某個方向的聲音就叫做指向性麥克風。通常麥克風正面的靈敏度最高，背後的靈敏度幾乎為零。這種定向麥克風在舞台上尤其重要，因為它只接收前方的聲音，從旁邊或後方來的聲音都會被排斥掉，如此可以避免很多不必要的雜音。使用時就必須小心麥克風的方向，方向不對，收到的聲音就不對。有些麥克風可以調整它的定向方式，使用時可以依需要調整。

2.無指向性(omnidirection)

就是一個麥克風可以接收各個方向傳來的聲音，而整套鼓組各粒鼓之收音，希望各別收到乾淨單純之音源，無指向性麥克風可能不是一個好選擇。

一般而言鼓的麥克風頭部的位置，是指向鼓的打擊面中心，打點(皮音Attack)會比較清晰呈現，而麥克風頭指向靠近鼓框，那麼整個鼓桶身的共鳴感覺就會比較多。

五.打擊樂器收音時注意事項

三角鐵、手指鈸、響棒、鐵皮鼓等樂器收音時，大都是將麥克風震膜的軸線直接對著所要收音的樂器。麥克風放置在離樂器大約有15到25公分左右，有時還要再遠遠一些，其他還有：

1.打擊樂器最好不是直接衝著我們的耳朵來出聲的，如果將麥克風放置在15到25公分處可以讓樂器的聲音具有一定的深度，同時還可以體現出房間的共振感覺。將麥克風放置得過近於打擊樂器，則得到的聲音有如樂器在晃動的情形，或是感覺樂器在旋轉。如果將麥克風的擺位稍微向遠處移動一點，則上述現象就會減弱。所以，如果你將麥克風放置得過近，有些樂器還會對麥克風產生旋轉感和衝擊感，而這通常是我們所不希望聽到的。

以雞蛋沙鈴為例，它的音量較小，所以可以直接拿到麥克風前面晃動，晃動的距離很小，就可以有很好的音色。，並且利用雞蛋與麥克風之間的關係，就可以做出很好的效果不容易跑出麥克風的收音範圍，它反而更適合直接在麥克風前使用，在收音上與音量控制上，反而容易做。

以鐵沙鈴為例，它的體積大，重量比較重。控制要上手需要長時間的練習。也因為他要產生比較好的音色時，晃動的距離要比較大，在麥克風的收音上，反而具有一定的困難度。因為晃動的距離大，容易跑出麥克風的收音範圍，往往在收音得到的效果較差！比較起來，在收音上要收得均衡又細緻，雞蛋沙鈴反而比鐵沙鈴方便。但是如果不用麥克風收音，而直接現場使用，使用鐵沙鈴才有可能被聽到。用雞蛋沙鈴根本沒人聽得到。

2. 這些敲擊樂器會製造出大量的高頻，很容易造成麥克風、前置擴大機的過載。

如果使用的是帶有指向性的麥克風，則你還要考慮鄰近低頻被加重效應的影響。對於這些敲擊樂器，鄰近效應最典型的表現就是樂器的敲擊感加重，從而失去了真實聲音中的那種自然、清晰的敲擊感覺。大多數的麥克風在距離音源超過幾公分後，其鄰近效應就會逐漸消失。

3.麥克風測試要注意用正式演奏時的力度打擊一段，直到覺得監聽喇叭音量夠了才停，並且要用手勢告訴遠距離之音控的人我們需要的音量大小。

4.音控在現場的調整，音量的控制應該由打擊樂手自己負責。音控並不會依照你更換不同的打擊樂器，而在同一支麥克風做音量上的切換與調整。一方面這樣做太麻煩，另一方面，這樣做會產生許多可能而不必要的風險（比如突然產生的迴授等等）。